1/28/2010

MMX opens its doors




Opening: Jan 29th, 2010 19:00-22:00 h

MMX opens its doors to the public on January 29th, 2010. The first exhibition will feature a light therapy room installation by artist Rebecca Loyche with a collaborative soundscape by Björk Viggósdóttir, video artist
Reynold Reynold's will have his current video set and give a behind the scenes look of his work, screenings of Achivo_Dumbo by curatorial team Caspar Stracke and Gabriela Monroy, installations by Daniel Wilson, Darri Lorenzen and Patrick Timm. Site-specific drawings by Ingo Fröhlich and Karin Schröder, video work by Pablo Fernandez Pujol and a light installation in the garden by Jonathan Gröger. At the opening the Ebert Brothers will perform. A visionary outlet among the art scene in Berlin, MMX is where people and art meet.


MMX- Open Art Venue
Linienstraße 142/143, Mitte
Berlin Germany
www.mmx.mx



Float: Buoyant Things, a Sinking Feeling



an evening of short videos at PROGRAM

Peter Land, "The Lake," 2000
Simon Faithfull, "Escape Vehicle No. 6," 2004
Gina Siepel, "Kennebec Excursions," 2009
Caitlin Berrigan, "The Marshmallow Suicide," 2008
Christian Niccoli, "Splash," 2008
Guido van der Werve, "Nummer Vier," 2005 (courtesy of Juliette Jongma Gallery)

‘Float’ is an evening of short films by contemporary visual artists, featuring poetic gestures that are partial, incomplete or unresolved. The protagonists of the films oscillate amidst dilemmas of gravity, forces of nature, undelivered promises and artificial histories. Unlike failure, these acts of anti-heroism and noncatharsis displace the significance of outcomes and instead emphasize desire itself—the will that initiates action. Understated humor and cinematic images of natural splendor form the backdrop for these metaphors of intellectual inquiry, placing viewers in a state of suspension.

‘Float’ is organized by Caitlin Berrigan, based on concepts she began exploring at PROGRAM during her residency
in Fall 2009. The screening will last approximately 1 hour with no intermission.

www.programonline.de

Program e.V.
Invalidenstraße 115
10115 Berlin, Germany
tel: 030 39 50 93 18
fax: 030 39 50 93 17

1/25/2010

SIX DAYS OF NEW MEDIA




26.1. – 31.1. 2010
Linienstraße 127, Berlin-Mitte
Eröffnung jeden Abend 18.00 bis 22.00 Uhr

Dienstag, 26.1. Fotografie
Mittwoch, 27.1. Video/Film
Donnerstag, 28.1. Zeichnung
Freitag, 29.1. Skulptur/Installation
Samstag, 30.1. Malerei
Sonntag, 31.1. Performance/Sound

www.sixdaysofnewmedia.com


Ulf Aminde, David Barbarino, Frank Bartsch, Tjorg Beer, Susane Bergstedt, Niels Betori Diehl, Ina Bierstedt, Ivan Boskovic, Baldur Burwitz, Bettina Carl, Filipa César, Mariechen Danz, Juliane Duda, Claus Elzholz, Antje Engelmann, Azin Feizabadi, Dietmar Fleischer, Pili Garcia Ayensa, Gilbert Geister, Friederike Hamann, Katharina Hamann, Sandra Hetzel, Gregor Hildebrandt, Moritz Hirsch, Nina Hoffmann, Judith Hopf, Christian Jankowski, Klaus Jörres, Halina Kliem, Ilja Kloppenburg, Bettina Krieg, Johannes Kullen, Alicja Kwade, Cyrill Lachauer, Daniel Lergon, Marisa Maza, Felix Meyer, Angelika Middendorf, Nik Nowak, Jaime Ortiz, Marc Pätzold, Marco Poloni, Adina Popescu, Hannu Prinz, Barbara Prokop, Sabine Reinfeld, Simone Schardt, Sylvia Schedelbauer, Bodo Schlack, Romana Schmalisch, Martina Schmücker, Sarah Schönfeld, Maya Schweizer, Akiyasu Shimizu, Orson Sieverding, Pola Sieverding, Dirk Sorge, Andrea Stahl, Moritz Stumm, Dagmar Tränkle, Ulrich Urban, Vlado Velkov, Johannes Vogl, Ulrich Vogl, Jorinde Voigt, Clemens von Wedemeyer, Maor Weisburd, Johannes Weiss, Norbert Witzgall, Christine Woditschka, Jakob Zoche

1/18/2010

PARALLEL FILM: Revolver Heft 21




Endlich „greifbar”: die neue Ausgabe von Revolver. Beiträge von / mit Thomas Heise, Christophe Gargot, dem Performance-Kollektiv Gob Squad, Apichatpong Weerasethakul und Mark Peranson. Im gut sortierten Buchhandel. Bestellen: hier, abonnieren: dort.

1/15/2010

Artist Talk: Ulf Aminde




Ulf Aminde
Im Gespräch mit Guido Fassbender / Vorstellung neuer Projekte

Montag, 18.01.2010, 18 Uhr
Im Auditorium der
Berlinischen Galerie, Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotografie und Architektur / Alte Jakobstraße 124-128, 10969 Berlin / Tel. (030) 789 02 600

1/14/2010

hüttendong abschlussprüfung / hüttendong final examination




after the butcher welcomes you to the
hüttendong abschlussprüfung / hüttendong final examination

January 15th, from 7pm

3 shortfilms:
"Tidal Walk" by Fiona McGregor
"Happy animation with Bob Ross" by Judy Ross
"Tulpen im Frühling" by Marius Schmidt

screening starts from 9.00 pm

stretch or dong

let your body go hütte with Yusuf Etiman
-bring your own legwarmers, oder auch nicht


stretch or dong from 10.00 pm

eventually Molli Nielson and Steve Lemercier are singing a latenight song

and all this will be sourrounded with
Warm Clematis vitalba drinks served by Neda Sanai
and the famous bread-and-butter-dong by Jan Molzberger



HÜTTENDONG
is the experimental exhibition-hut hammered by Eli Sudbrack und Jan Molzberger
for you and:

Tammo Rist, Amilcar Packer, Matthew Lutz-Kinoy, s.a.b., Hanayo, Carola Spadoni, Gregor Gleiwitz, Neda Sanai, Tenko Nakajima, Jakob Schaible, Judy Ross, Heike Föll, Mario Caroli, Aids-3D, Steev Lemercier, Johannes Kullen, Thomas Kilpper, Baltazar Castor, Trygve Luktvasslimo, Clarissa Cody, Nina Hoffmann, Lydia Hamann, Kaj Osteroth, Clare O'Connor, Timo Klöppel, Philip Wiegard, Marcus Randolf, Piotr Wolf, Voin de Voin, Nathan Peter, Dennis Kuhlow, Gerry Bibby, Gavin Russom, Sophie-Therese Trenka-Dalton, Anders Clausen, Chelsea Cup, Thomas Noesler, Kandis Williams, Tom Witschonke, Endre Aalrust, Kathrin Sonntag, Felix Meyer, Johannes Paul Raether, Robert Burghardt, Christophe Hamaide Pierson, Sarah Schoenfeld, Delia Gonzalez, Anton Stoianov, Benjamin Alexander Huseby, Adrian Hermanides, Jan Hammer, Denise Palma Ferrante, Brent Wadden, Yusi Etiman, Mariechen Danz, David Keating, Rein Vollenga, Yorgos Sapountzis, Antje Majewski, Karl Hammerschmitt, Emma Williams, Giulia Tubelli, Stephan Becker, Martin Murrenhoff, Tashy Endres, Anna Heilgemeir, Kitty Kraus, Lena Inken Schaefer, Jim Skuldt, Jaro Straub, Tim Waltinger, Marius Schmidt, Fiona McGregor and many others...


after the butcher
Ausstellungsraum für zeitgenössische Kunst
Spittastr.25
10317 Berlin

www.after-the-butcher.de

S-Bahn: S5, S7, S75 bis Nöldnerplatz, S3 bis Rummelsburg
Bus: 196 bis S-Bhf. Nöldnerplatz, 194 bis S-Bhf. Rummelsburg, Tram: 21 bis Marktstr.

1/13/2010

Image Movement & Raum für Projektion present




Timothee Ingen-Housz

all you need is less – dekokino # 1“ DVD release

"all you need is less - dekokino # 1" celebrates the mutation of cinema into furniture.

Friday, 15th of January, 8pm

Image Movement, Oranienburger Strasse 18, 10178 Berlin
www.imagemovement.de

1/11/2010

18. Videokunst Förderpreis Bremen



Eine Fachjury des Bremer Filmbüros für den Videokunst-Förderpreis hat zwei neue Konzepte prämiert, die mit Hilfe der Preisgelder realisiert und Ende des Jahres in Bremen ausgestellt werden.


Der mit 4.000 Euro dotierte Hauptpreis geht an Mario Pfeifer für "Code Unknown – Resync".


Der mit 1.000 Euro dotierte zweite Preis an Roland Eckelt für "Movement".


Die Entscheidung trafen Stefanie Böttcher (Kuratorin, Künstlerhaus Bremen), Kyungwoo Chun (Videokünstler, Bremen / Seoul) und Olaf Stüber (Galerist, Berlin). Nahezu 100 Bewerbungen waren aus dem gesamten deutschsprachigen Raum und aus Bremens Partnerstädten eingegangen; es zeigt sich auch, dass Berlin das Zentrum der bundesrepublikanischen Videokunst geworden ist.


Jurybegründung


Die Jury entschied sich einstimmig für das Vorhaben „CODE UNKNOWN – Resync“ von Mario Pfeifer.


Das Gesamtwerk wie auch das konkrete Projekt überzeugten in höchstem Maße durch formale und inhaltliche Präszision sowie Stringenz. Seine analytischen, durch Rhythmus und Spannung geprägten Inszenierungen verstricken den Rezipienten in ein Geflecht aus Bild und Wort. Die Protagonisten agieren in bühnenraumähnlichen Settings, sind bei Handlungen und Sprachakten zu beobachten, die oftmals ins Leere laufen, offen bleiben und sich so in einer Endlosschleife aneinander reihen.


Bei der zu realisierenden Arbeit handelt es sich um eine raumgreifende 3-Kanal-Video-Installation, die eine Filmszene aus Michael Hanekes Spielfilm „Code unbekannt / Code inconnu“ dekonstruiert. Neben dieser fragmentarischen Filmsequenz legt auf einer weiteren Leinwand die deutsche (Synchron-)Schauspielerin von Juliette Binoche, den Weg zu einem Synchronstudio zurück. Die Szene auf der dritten Leinwand beginnt mit dem Eintreten der Synchronsprecherin in das Studio und ihren Vorbereitungen zur Synchronisation der Ausgangssequenz. Pfeiffer überträgt das Filmbild in ein endlos wiederkehrendes, digitales, selbstreflexives Zwischenstadium. Das eingereichte Projekt stellt eine komplexe, medienspezifische wie -reflexive Auseinandersetzung dar und diskutiert auf intelligente und spannungsreiche Weise Wechselwirkungen zwischen Film und Video innerhalb technischer wie konzeptueller Produktionsweisen.


Roland Eckelt konnte sich mit seinem Projekt „Movement“ innerhalb der Bremer Einreichungen durchsetzen. Das von der Jury prämierte Vorhaben hat ein non-verbales Kommunikationsverfahren zwischen Mensch und Tier, das so genannte Low-Stress-Stockmanship (LSS) zum Gegenstand, das in der Viehzucht zum Einsatz kommen soll. „Movement“ transponiert dieses angewandte Verfahren in eine interaktive Videoinstallation, die die Verhandlung zwischen Mensch und Tier auf Mensch-Mensch übertragen will. Die gefilmte LSS-Situation setzt sich aus drei Perspektiven zusammen, derjenigen des Tieres, des mit ihm kommunizierenden Menschen und einer nicht in den Dialog verwickelten Person. Jede dieser drei Blickwinkel erhält eine Farbe (entsprechend der RGBNorm Rot, Gelb und Blau). Der Betrachter kann alle drei Ebenen einnehmen. Die von einer realen Situation ausgehende Idee erfährt durch die Transformation eine ironische Umwertung. Wie in früheren Arbeiten wird auch hier ein bekanntes Motiv herausgegriffen, um den Betrachter humorvoll aufs Glatteis zu führen.


weitere Informationen: www.filmbuero-bremen.de

1/05/2010

One of „The Most Beautiful German Books“




Die Publikation Audio.Visual - On Visual Music and Related Media wurde von der Stiftung Buchkunst im Rahmen des Wettbewerbs »Die schönsten deutschen Bücher 2009« in der Kategorie Wissenschaft prämiert!


1035 Bücher von 440 Einsendern nahmen dieses Jahr am Wettbewerb »Die schönsten deutschen Bücher« der Stiftung Buchkunst teil.

Eine unabhängige, achtköpfige Zweite Jury entschied nach viertägiger Arbeit am 28. November 2009 über die diesjährigen »Schönsten«: 47 Bücher erhalten eine »Prämiierung«, 17 Bücher eine »Anerkennung«. »Die schönsten deutschen Bücher 2009« sind vorbildlich in Gestaltung, Konzeption und Verarbeitung.


www.stiftung-buchkunst.de


Mehr Information zu Audio.Visual siehe:

www.fluctuating-images.de



The Publication Audio.Visual – On Visual Music and Related Media one of „The Most Beautiful German Books“


Each year, the book art foundation Stiftung Buchkunst selects "the most beautiful German books" from among newly published hardbacks. The selection process employs strict criteria applied to a diverse range of elements, including how well the bookmaking concept represents the book contents, the typography, the graphics, typesetting, printing, paper, and binding. In 2009, 1035 books were judged by the Stiftung Buchkunst: 47 award-winning books and 17 recommended volumes.


www.stiftung-buchkunst.de


For more information on Audio.Visual see:

www.fluctuating-images.de